candidatas a miss ecuador 2022. final: 03 sep.

Luciana Estrella, de Quito, con un diseño de Andrea Hidalgo denominado “El Renacer”
Inspirado en la leyenda de Etza e Iwia. Resalta el trabajo estético de está creación realizada junto a varios artesanos de distintas regiones del país, la máscara de Iwia la elaboró un artesano de Píllaro. La estructura de plumas en paja toquilla y en el centro la imagen de Etza respetando la vestimenta de cacería Shuar.

Nicole Solórzano de Durán, luce una creación de, Washington Robayo y Ronny Lorenti Vélez de Vinces, con un traje denominado “Nuestro Oro Negro”
Este traje busca resaltar la importancia del petróleo, está confeccionado a base de tela de lentejuelas y tela tricot, detalles de aluminio y reatas acompañado de pedrería.

Samantha Quenedit, representa a Quito, con creación de Marjorie Andrade, luce un el denominado “Ecuador en Fuego”
Lleva este nombre particular en honor a la serie de volcanes que cruzan la cordillera de los andes y los que se encuentran en nuestras Islas Galápagos.

Maria Cristina Zambrano, de Quevedo, Luce una creación de Sophia Cleri, denominado “Reina del Sol”. Simboliza el Inti Raymi adaptando una armadura con láminas de metal, pan de oro y cuero. Destacan pequeños símbolos como el Aya Uma, grabados incas y en la parte posterior una gran flor que proviene del árbol de cacao.

Sofía Peña Guillén, Cuenca, desfila la “Diosa del Maíz” de Evelyn Quiranza.
Está inspirado en el tradicional y popular juego “palo encebado”
Este atuendo también refleja la belleza y elegancia de la “criolla bonita”. Predominan en el traje de la diosa los colores dorados, negros y rojos.

Camila Del Castillo Coronado, de Quito. Desfila con el traje “Raices” de
María Isabel Díaz
Inspirado en las raíces del Ecuador, tomando como representación a Rumiñahui, muestra una hermosa falda con el rostro del general inca. Lleva cintas bordadas de colores y lentejuelas que lo hacen más colorido.

Génesis Salazar Jiménez, de Shushufindi-Sucumbíos, oriente ecuatoriano. Luce el traje “Guacamaya” de Pedro Buenaño de la Joya de las Sachas.
Es un homenaje a la Guacamaya para crear conciencia sobre la importancia
de la conservación. Strapless en degradé recamado en cristales. Alas luminosas acompañadas en los hombros y por un penacho resaltado con plumas.

Landy Párraga, Quevedo. Luce un diseño denominado “Guardiana de las Tolas” de Wellington Chávez, de Santa Ana, Manabí.
Inspirado en la cultura Tolita. Fantasía de la guardiana de las Tolas, tomando como referencias una amalgama de los vestigios precolombinos que manifiestan la riqueza y belleza de esta cultura. 

Juliette Kronfle Achi, Guayaquil, Desfila con el traje denominado “Sacerdotisa de las culturas” de Joseph Lara.
Las sacerdotisas eran mujeres de la elite, entrenadas en el templo sagrado para obtener poderes mágicos y así combatir y purificar a los demonios.
Esta creación, representa un compendio de varios elementos como el empoderamiento de la mujer, vestimenta, cultos y la jerarquía que ejercía. Mangas decoradas con plumas de gallos y reatas.

Nayelhi González Ulloa, Esmeraldas. Luce un diseño de Cristopher Villegas - Monica Aguilar, denominado “Jolgorio - Fiesta de Reyes”
La silueta basada en la diosa del ébano, encarnada en la mujer afrodescendiente que con sus cadera y movimientos refleja la alegría del pueblo en la fiesta. Entallado con una malla en degradé naranja a rojo con detalles de símbolos ancestrales y con un toque de piedras de fantasía.

Alejandra Lombeida Garófalo, de Santo Domingo.
Luce una creación denominada “Corazón del Amazonas” del diseñador
Gabriel Nuñez.
Este atuendo busca despertar la conciencia sobre el cuidado de nuestra flora y fauna. Exuberante espaldar acompañado de las 7 nacionalidades que habitan en Ecuador, así como la representación de la mocagua, un utensilio de arcilla que lo elaboran, a mano, las mujeres indígenas.

Diana Puga Cadena, Quito.
Desfila con una creación de Mónica Falconí, denominado “Tesoro Escondido”
Entallado en falda lápiz, textil base terciopelo stretch, estructurada con fajas otavaleñas. Falda sublimada con imágenes que evocan tradiciones y lugares de cada región del país.

Emily Alvarado Morales, de Cuenca
Ella desfila con el traje “Erophilia” Creación de Marizol Montero.
Inspirado en Manuela Espejo. Lleva detalles femeninos en tono blanco que simboliza la paz e independencia de Ecuador. Falda con líneas y figuras asimétricas bordadas a mano, con perlas colores patrios. El enterizo en blanco puro, color tradicional de los médicos y enfermeras, dos espadas en tela y cintas doradas simulando un pantalón.

Georgette Kalil Roha, Guayaquil.
Desfila con el traje denominado: “La Toquillera y los hilos de oro” de
Jefferson Vera.
Resalta nuestra producción de sombreros de paja toquilla, destacando la ardua labor de las mujeres artesanas. Elaborado con paja toquilla y terciopelo. Detalles de cristales y abalorios.

Juliana Robles Requelme, de Machala.
Su traje denominado “Homenaje a la Paja Toquilla - Jipijapa” de Christian Jarama.
Toma como base la paja toquilla. El corte de la camisa blanca del hombre manabita, la textura brocada y los bordados típicos del atuendo de la chola cuencana. El sombrero consta de copa, cuerpo y ala. Botas con proporciones que buscan darle un toque más efímero al atuendo.